• Home
  • News
  • Fashion
  • Trendrapport for efterår/vinter 2026/27: Omlægning, radikalitet og regenerering

Trendrapport for efterår/vinter 2026/27: Omlægning, radikalitet og regenerering

I. Introduktion & overblik

Sæsonen efterår/vinter 2026/27 markerer et afgørende øjeblik for "Omlægning" (Redirection), et tema identificeret som den definerende stemning for branchen. Mens modesektoren navigerer i en polykrise bestående af miljømæssig ustabilitet, geopolitiske spændinger og teknologisk acceleration (specifikt AI), deler forbrugernes tankegang sig i to. Vi er vidner til en samtidig tilbagetrækning til beskyttende, genopbyggende komfort og en bølge af radikal, ekspressiv modstand.

Denne rapport syntetiserer efterretninger fra store trendbureauer – herunder WGSN, Première Vision, Future Snoops, Heuritech samt de anerkendte prognosemagere Lidewij Edelkoort og Jan Agelink – for at præsentere en sammenhængende køreplan. Den overordnede stemning er en søgen efter et "Ægthedscertifikat". Som bemærket af det tyske modeinstitut (DMI), skal udseendet nu stemme overens med virkeligheden; glat historiefortælling erstattes af rå, verificerbar oprindelse.

For modechefen handler AW26/27 ikke om at jagte flygtige mikrotrends, som data viser er på retur blandt Gen Z. I stedet handler det om at investere i "Fantasifuld intelligens" – at bruge kreativitet til at løse funktionelle problemer – og forberede sig på et landskab efter streetwear, hvor "konventionelle" koder remasteres med surrealistiske og beskyttende kanter.

II. Centrale trend-narrativer for FW26

Disse tre narrativer repræsenterer de primære forbrugerpsykologiske drivkræfter, der vil forme købsadfærden.

Baseret på en omfattende analyse af kildematerialet – der integrerer fire-søjle-rammen fra Fashion Snoops med de specifikke tematiske indsigter fra WGSN, Première Vision og Lidewij Edelkoort – tegner der sig fire distinkte narrativer for sæsonen.

Narrativ 1: Radikal modstand & dystopisk glamour

(Reaktionen på ustabilitet gennem gotisk oprør og beskyttende rustning)

Kernekoncept
Dette narrativ repræsenterer branchens mest viscerale reaktion på "polykrisen". Identificeret af Première Vision som "New Dynasties" og Future Snoops som "Tough & Tender", afviser denne trend status quo gennem en linse af mørk romantik og aggressiv beskyttelse. Det er et visuelt manifest for desillusionering, der genopliver modkulturelle koder fra 1970'ernes punk og 1990'ernes goth, men løfter dem med en couture-sensibilitet. Lidewij Edelkoort beskriver dette skift som en bevægelse mod "rustning" og bemærker, at mode i truende tider bliver defensiv og "næsten skudsikker". Det er ikke blot æstetik; det er et skjold mod en kaotisk verden, karakteriseret ved radikale silhuetter, der forvrænger kroppen og kræver plads.

Kulturelle drivkræfter
Den primære drivkraft er en fascination af "dystopiske universer" og "fantasmagori" (WGSN), næret af en følelse af global ustabilitet. Popkulturen forstærker dette med den fortsatte indflydelse fra Wednesday-serien og genoplivningen af gotisk film (Nosferatu, Beetlejuice), der driver "Goth Girl"-trenden. Edwin van den Hoek bemærker et "Dramatisk" tema, hvor historiske looks møder "Black Dandyism", mens "Manosphere" påvirker en hårdere, "Konkurrencepræget" kant i herremoden, der bruger motorcykel- og F1-referencer til at projicere styrke.

Målgruppe
"Den modstandsdygtige rebel" og luksusforbrugeren af "New Dynasty". Dette inkluderer Gen Z-forbrugere, der driver stigningen på +85 % i gotiske smykker (Klarna), og high-end indkøbere, der søger investeringsstykker, som tilbyder psykologisk beskyttelse og særpræg.

Visuelt Mood Board

  • Palette: "Intensified Darks" – dybe granatrøde, petroleumsblå og skyggefulde grønne toner, der opfrisker klassisk sort.
  • Nøgleitems: Skulpturelle, gulvlange frakker; korsetter (til alle køn); net-bodysuits; og "flamme-effekt" denim, der ser svedent ud.
  • Teksturer: Et sammenstød mellem "Tough & Tender" – forslået silke, blonder og velour sat over for distressed læder, ringbrynje og latex.
  • Styling: "Rustnings-lignende" lag-på-lag, skarp makeup med bioluminescerende pigmenter og hardware.
Alaïa OFF26 - Resort Women, Ottolinger SS26 - Ready to Wear, Alaïa OFF26 - Resort Women, Murmur SS26 - Ready to Wear & Alaïa OFF26 - Resort Women Credits: ©Launchmetrics/spotlight
The Attico Off Season 2026, Resort Women (2x) & Alaïa Resort Women Off Season 2026 Credits: ©Launchmetrics/spotlight

Narrativ 2: Ego-Eco & omsorgens arkitektur

(Forening af økologi og mental sundhed for et genopbyggende fristed)

Kernekoncept
Ved at bevæge sig ud over standard bæredygtighed, kobler dette narrativ miljømæssig regenerering direkte til menneskelig sundhed. Betegnet som "Ego-Eco" af Première Vision og "Still Power" af Fashion Snoops, postulerer det, at personligt velvære er uløseligt forbundet med planetens sundhed. Dette er mode designet som en "sensorisk skal" til at berolige nervesystemet. Fokus er på "Sensorisk stilhed" (Jan Agelink) og "Genopbyggende komfort" (WGSN), der udnytter biomimik – læring fra naturens ingeniørkunst – til at skabe materialer, der er sikre, giftfrie og fysisk trøstende. Det repræsenterer en tilbagetrækning fra det urbane livs digitale støj ind i et "bio-regenerativt" fristed.

Kulturelle drivkræfter
Krisen inden for mental sundhed og "ensomhedsepidemien" driver et ønske om fysisk komfort og taktil tryghed. WGSN fremhæver "City Prepper"-tankegangen – forbrugere, der tilpasser sig uforudsigelige klimamønstre ("Geo-logic") og urban stress ved at kræve garderober, der fungerer som mobile kokoner. Der er et skift fra "bæredygtighed" (at gøre mindre skade) til "regenerering" (at reparere miljøet), drevet af bioteknologiske innovationer som algefarvestoffer og bio-baserede syntetiske materialer.

Målgruppe
"Wellness-pragmatikeren" og "City Prepperen". Denne forbruger værdsætter ydeevne, tilpasningsevne og giftfrie ingredienser. De er professionelle, der søger "Tech-minimal" elegance – anti-luksus fusioneret med høj ydeevne – for at navigere gnidningsløst mellem pendling og hjemmemiljø.

Visuelt Mood Board

  • Palette: Forankret af Transformative Teal (Årets Farve), sammen med "Wax Paper" (en beroligende gul-hvid), terrakotta og blød fersken.
  • Nøgleitems: "Mobile kokon"-frakker med store privatlivs-hætter; anatomisk quiltning; dobbeltsidede uldlag; "off-season" tilpasningsdygtige basisvarer.
  • Teksturer: "Fluffede" og behårede teksturer (alpaka, mohair), der efterligner dyrevarme; bio-baserede syntetiske stoffer med en blød håndfølelse; matte, vandafvisende overflader.
  • Styling: Kraver trukket op og hætter ned for anonymitet; lag af blød strik under tekniske skaller.
“Ego-Eco”, sourcing trends for autumn/winter 2026/2027 Credits: Première Vision
City Prepper Tom Ford OFF26 Resort Man, Ungaro SS25 - Menswear & Maison Kitsuné SS26 - Ready to Wear Credits: ©Launchmetrics/spotlight
Cocoon / Puffer at Issey Miyake Ready to Wear Fall Winter 2025 & Balenciaga Off Season 2026, Resort Women Credits: ©Launchmetrics/spotlight

Narrativ 3: Fantasifuld leg & surrealistisk flux

(Bekæmpelse af digital perfektion med humor, særhed og glæde)

Kernekoncept
Som en modbevægelse til AI-genereret perfektion og algoritmisk ensartethed, hylder dette narrativ "Fantasifuld intelligens" (Jan Agelink) og "Styrket leg" (WGSN). Det postulerer, at "fantasi bliver den nye luksus". Denne trend handler ikke om nytte eller tradition; den handler om at vække glæde, overraskelse og "Funktionel flair" (Future Snoops). Den omfavner det mærkelige, "kidult"-fænomenet (voksne, der søger barnlig forundring) og det surrealistiske. Den forstyrrer branchens alvor ved at injicere humor i designet – hvad enten det er gennem trompe l'oeil, alien-lignende accessories eller "sammenstødende parringer", der ikke giver logisk mening, men fremkalder en følelsesmæssig respons.

Kulturelle drivkræfter
"Kidult"-fænomenet er en nøgledriver, hvor voksne køber legetøj og søger "leg" som en form for terapi. Der er en træthed over for "clean girl"- og "quiet luxury"-æstetikken, hvilket fører til et ønske om "Sammenstødende parringer" og "Fantasmagori". Forbrugere søger et dopamin-hit fra deres garderobe for at modvirke "polykrisen". Teknologi spiller også en rolle her, ikke som et værktøj til effektivitet, men som et værktøj til fantasi (f.eks. 3D-printede accessories, digital-fysisk hybrid æstetik).

Målgruppe
"Den ekspressive individualist" og "Den sofistikerede kidult". Denne forbruger bruger mode som en form for eskapisme og identitetsleg. De er early adopters af "mærkelige" silhuetter (som ballon-kanten eller tøndeformede ben) og er ikke bange for farver eller ironi.

Visuelt Mood Board

  • Palette: "Forstyrrende" accenter inklusiv Green Glow (bio-luminescerende gul-grøn), Electric Fuchsia og Fresh Purple.
  • Nøgleitems: Kjolen med ballon-kant; "Country Club"-sweatshirts med ironisk grafik; 3D-printede accessories; tøj med uventet volumen eller "forkerte" proportioner.
  • Teksturer: Højglans syntetiske stoffer, "jelly"-teksturer, mixed media (fabric blocking) og eksperimenterende strik.
  • Styling: "Sammenstødende parringer" – blanding af kulturarvs-volumen med streetwear, eller gymnastikshorts med blazere; "Clowncore"-indflydelser forfinet til luksus.
Imaginative intelligence: imagination as a driver of innovation at Walter van Bereindonck FW25 Ready to Wear Credits: ©Launchmetrics/spotlight

Narrativ 4: Virkelighedens renæssance & det nye konventionelle

(Tilbagevenden til konventionelle koder, kulturarv og verificeret ægthed)

Kernekoncept
I kølvandet på "fake news" og AI's allestedsnærværelse er ægthed blevet den ultimative valuta. DMI betegner dette som søgen efter et "Ægthedscertifikat". Dette narrativ ser døden for hype-drevet streetwear ("sneakeren blev til mokkasinen", bemærker Edelkoort) og en tilbagevenden til "Konventionelle" koder – blazere, skjorter og arbejdstøj – men udført med upåklagelig oprindelse og konstruktion. Future Snoops kalder dette "Future Heritage". Det handler om "Moderne traditionalisme", hvor tøjets værdi ligger i dets virkelighed, dets materialeoprindelse (uld, bomuld) og dets levetid snarere end dets viralitet.

Kulturelle drivkræfter
"AI-træthed" og internettet, der fungerer som en "løgnedetektor" (DMI), har gjort forbrugerne skeptiske over for fabrikerede brandhistorier. De tørster efter "rødder" og "sandhed". Der er også en genoplivning af "Workwear" (Edelkoort), drevet af et ønske om praktisk, holdbart tøj, der "virker" i bogstavelig forstand. Det økonomiske klima skubber forbrugerne mod "investeringsstykker", der ikke forældes, hvilket fører til en genoplivning af jakkesættet og "Modern Heritage"-æstetikken.

Målgruppe
"Den moderne traditionalist" og "Den bevidste investor". Denne køber tjekker mærket for "100% Uld" eller "Regenerativ Bomuld". De bevæger sig væk fra logoer mod tekstur og snit, og søger "Dristige nye klassikere", der fungerer som en pålidelig uniform.

Visuelt Mood Board

  • Palette: En massiv tilbagevenden til Grå (stylet monotont) og Cocoa Powder (brun som det nye sort). "Elevated Taupe" og bronze tilføjer rigdom.
  • Nøgleitems: Det afslappede dobbeltradede jakkesæt; "Boyfriend-frakken"; Mokkasinen; den tunge rullekrave i strik; "Workwear"-jakken med funktionelle stropper.
  • Teksturer: Kulturarvs-stoffer (tweed, sildeben, fløjl); stiv denim; "behårede" uldkvaliteter; ruskind (prognosticeret +45 % vækst).
  • Styling: "Gråt i gråt" lag-på-lag; "Workwear som luksus" (matchende jakke og bukser); rene linjer med fokus på silhuet og fald.
Grey / double breasted boyfriend coat, at The Attico Resort Women Off Season 2026 Credits: ©Launchmetrics/spotlight
Conventional fashion / Grey at Yirantian PO S26 Credits: ©Launchmetrics/spotlight
Mocassin at Tod's SS26 - Ready to Wear Credits: ©Launchmetrics/spotlight

III. Produktspecifik trendanalyse

Farvepaletter

WGSN og Coloro rammesætter sæsonen omkring "Omlægning" ved at bruge farver, der tilbyder balance og stabilitet.

  • Nøglefarve: Transformative Teal
    • Udvalgt som Årets Farve 2026. En flydende fusion af blå og grøn, der hylder en 'Jorden-først'-tankegang. Den er genopbyggende, beroligende og kommercielt levedygtig på tværs af alle tekstilsubstrater.
Transformative Teal at Agnès B., Chloe, Tokyo James & Giorgio Armani SS26 Ready to Wear Credits: ©Launchmetrics/spotlight
  • De nye neutrale & jordnære toner
    • Cocoa Powder (Kakaopulver): En rødtonet brun, der vækker nostalgi. Den positioneres som et alternativ til "det nye sort" og hylder langsommelighed og håndværk.
    • Wax Paper (Vokspapir): En cremet, gullig off-white beskrevet som en "fortyndet vintersol". Den fungerer som en beroligende neutral farve med en varm glød, velegnet til satinvævninger og romantiske items.
    • Cardboard & Moss Khaki: Skov-inspirerede nuancer, der forventes at vokse med 5-6 procent og erstatte hårdere utility-grønne farver.
Cocoa Powder at Bottega Veneta SS26 & Wax Paper at Rxquette SS26 - Ready to Wear Credits: ©Launchmetrics/spotlight
  • Digitale & forstyrrende accenter
    • Green Glow: En følelsesladet, bio-luminescerende gul-grøn. Den giver en "syntetisk" kontrast til naturlige materialer.
    • Fresh Purple: Associeret med kongelighed og spiritualitet. Bruges i velour og plysset stof for at signalere luksus.
    • Grå på grå: Et massivt comeback for grå, stylet i monokrome lag for at formidle rationalitet og chik minimalisme.
Green Glow at Issey Miyake, Maison Jejia, Lanvin, Alaïa & MM6 Maison Margiela SS26 - Ready to Wear Credits: ©Launchmetrics/spotlight
Fresh Purple at Balenciaga SS26 - Ready to Wear Credits: ©Launchmetrics/spotlight
Grey at Bottega Veneta SS26, Victoria Beckham FW25, Michael Kors FW25, Victoria Beckham FW25, Michael Kors FW25 Credits: ©Launchmetrics/spotlight

Stoffer, materialer & innovation

Materialelandskabet defineres af "Ego-Eco"-principper og et taktilt krav om beskyttelse.

  • Uld-renæssancen:
    • Lidewij Edelkoort forudser, at "alt bliver uldent". Forvent en stigning i alpaka, mohair, bouclé og behårede teksturer. Uld repositioneres som en teknisk fiber egnet til overgangssæsoner. Æstetikken er "dyrisk" og efterligner fåreskind.
Wool at Ermanno Scerviono FW25 Ready to wear, 2 stock photos Pexels (wool and sheep), The Knitwit Stable credit Dana van Marel (from the FashionUnited archive), Litkovska FW25 Ready to Wear & Undercover FW25 Ready to Wear Credits: ©Launchmetrics/spotlight
  • Regenerativ & Bio-Tech:
    • Innovation fokuserer på biomimik – at observere naturen for at udlede tekniske løsninger. Forvent bio-baserede syntetiske stoffer (som EVO® fra ricinusbønner) og pigmenter lavet af alger eller bakterier (Colorifix).
    • Cellulosefibre: En stigning i cirkulære, menneskeskabte cellulosefibre (Lyocell, Acetat), der undgår skovrydning og tilbyder et bæredygtigt alternativ til silke.
Biofabricate Summit - Colorifix Credits: Florence Julienne for FashionUnited
  • Overflade & tekstur:
    • Ruskind & læder: Heuritech-data forudser en vækst på 45 procent i ruskind. Læderoverflader skifter mellem "fløjlsbløde/afrundede" og "skinnende/metalliske".
    • Beskyttende lag: Dobbeltsidede stoffer, spacer-tekstiler og coatede materialer, der føles som "rustning".
Suede & Leather at Akris SS26 - Ready to Wear, Tom Ford OFF26 - Resort Men, Miu Miu SS26, Acne SS26, Balenciaga SS26 & Tom Ford OFF26 - Resort Men Credits: ©Launchmetrics/spotlight
Taking cover: clothing as armour at Rains FW25, Emporio ARmani SS26 Menswear, Ajobyajo SS25 - Ready to Wear, Rains FW25 - Ready to Wear Credits: ©Launchmetrics/spotlight
  • Denim-evolution:
    • "Flammeeffekter": Bevæger sig væk fra akvatiske blå toner til rust-infunderede refleksioner, koksgrå teksturer og brændte/glødende nuancer.
    • "Krakelerede teksturer": Overflader, der ser svedne ud eller skaller af, i tråd med punk-narrativet.
Flame Denim at Weinsanto Fall Winter 2025, Ready to Wear Credits: ©Launchmetrics/spotlight

Silhuetter, former & nøgleitems

Silhuetten skifter fra oversized streetwear til arkitektonisk skrædderkunst og beskyttende volumen.

  • Damemode:
    • Boyfriend-frakken: En efterfølger til boyfriend-jeans; oversized, dramatisk og omsluttende.
    • Ballonkanten & drapering: Heuritech forudser en stigning i draperede toppe og kjoler (+fluiditet) og fortsættelsen af ballonkanten (bubble hem) ind i vinteren via tungere stoffer.
    • Strik: "Country Club-sweatshirten" og "Den romantiske flæsebluse" (New Mod-trend).
    • Nøgledetaljer: Store, skjulede hætter; indsnørede taljer (en makrotrend); og fjer/pelskanter på sømme.
Drape dress at Stella McCartney Off Season 2026, Resort Women Credits: ©Launchmetrics/spotlight
Bubble hem at The Attico Off Season 2026, Resort Women Credits: ©Launchmetrics/spotlight
The Polka Dot and Bubble Hem at Mithridate SS26 Credits: ©Launchmetrics/spotlight
Fur & Feather Trims at Chanel FW25 Couture, Walter Van Beirendonck SS26 - Menswear & Balenciaga Ready to Wear Spring Summer 2026 (2x) Credits: ©Launchmetrics/spotlight
Suede jacket, suede, feather hem, feather skirt at The Attico Off Season 2026, Resort Women Credits: ©Launchmetrics/spotlight
  • Herremode:
    • Det nye jakkesæt: Bløde, afslappede dobbeltradede blazere. En bevægelse mod "Power Play" – skrædderkunst som et selvtillidsværktøj.
    • Shorts: En kontroversiel men voksende trend til vinter, herunder tøndeformede shorts og "bloomer-lignende" modeller.
    • Overtøj: Arvestykke-inspirerede aviator-jakker, feltjakker og Harrington-jakker.
    • Underdele: Tøndeformede bukser (barrel-leg) og baggy cargobukser fortsætter, men med renere linjer.
Shorts at Wooyoungmi SS26 - Menswear, Saint Laurent SS26, Dior Men SS26 (white shorts) en Taaak SS26 Menswear & Moccasins at Juun J. SS26 Menswear. Credits: ©Launchmetrics/spotlight
Baggy jeans at Dior SS26 Menswear Credits: ©Launchmetrics/spotlight
Barrel Jeans at Alaïa OFF26 - Resort Women Credits: ©Launchmetrics/spotlight
  • Kønsfluiditet:
    • Korsettet rekontekstualiseres som et maskulint torso-item; nederdele og shorts optræder i herremoden.

Print, mønstre & grafik

  • Krybdyr over leopard: Mens dyreprint forbliver relevant, indikerer Heuritech-data en vækst på 54 procent i krybdyr- og krokodilleskinds-mønstre, ofte i mørke nuancer som brun og bourgogne.
  • Geometrisk leg: Polkaprikker er i fremmarch. "Store prikker" (Dalmatiner-stil) forventes at vokse med 115 procent, mens små prikker vil se en stigning på 38 procent.
  • Bukoliske skjorter: Delikate blomstermønstre på bomuld, der tilbyder et blødt alternativ til den klassiske herreskjorte.
  • Fabric Blocking: Stigningen i colour-block styling og "fabric blocking" – blanding af kontrasterende teksturer (f.eks. ruskind inkorporeret i strik) i ét enkelt stykke tøj.
Crocodile & Reptile at Bottega Veneta SS26, Mithridate SS26 - Ready to Wear, Aje SS26 & Elie Saab SS26 - Ready to Wear Credits: ©Launchmetrics/spotlight
Polka dot Baum Und Pferdgarten Pre-Fall Women Off Season 2026 Credits: ©Launchmetrics/spotlight
Polka dot at Vetements SS26 (2x), Dries van Noten SS26, Nina Ricci SS26, Valentino SS26, Patou SS26 Credits: ©Launchmetrics/spotlight
Bucolic Shirting at White Mountaineering SS26 - Menswear Credits: ©Launchmetrics/spotlight

Accessories

  • Fodtøj: Sneakerens dominans er ved at være forbi. Nøgleitems er Mokkasiner, loafers og strukturerede støvler.
  • Smykker: Drevet af "Goth Girl"-trenden er efterspørgslen på sølv høj. Klarna rapporterer massive stigninger i korsformede ringe (+85 %), flagermusformede ringe og korsøreringe.
  • Tech-Couture: 3D-printede accessories (f.eks. alien-lignende finger-accessories set hos Walter Van Beirendonck) appellerer til trenden "Fantasifuld intelligens".

Styling-retninger

  • Monokrom lag-på-lag: Styling af "Gråt i gråt" eller "Brunt i brunt" for at skabe et ensartet, jordnært look.
  • "City Prepperen": Lag-på-lag for uforudsigelighed – hættetrøjer under blazere, dobbelte frakker og tøj med flere lommer og snoretræk.
  • Sammenstødende parringer: Blanding af kulturarvs-volumen med streetwear-kant, eller "hårdt" læder med "blide" blonder og flæser (Future Snoops).
  • Privatlivs-styling: At trække kraver op og hætter ned for at skjule ansigtet, hvilket afspejler behovet for anonymitet og stilhed.
"Though" & "Tender" at Vetements SS26, Xu Zhi SS26 - Ready to Wear, Stella McCartney SS26, Magda Butrym SS26 - Ready to Wear & Benjamin Benmoyal SS26 - Ready to Wear Credits: ©Launchmetrics/spotlight

IV. Kommercielle indsigter & handlingsplan for indkøbere

Retail-oversættelse og merchandising

Storytelling frem for produkt:
I en æra med "Ægthedscertifikater" skal butikslokaler kommunikere produktets oprindelse og sandhed. Merchandising bør ikke blot gruppere efter kategori, men efter narrativ. Skab zoner for "Genopbyggende komfort" (wellness, uld, bløde teksturer) og "Radikal ekspression" (læder, gotiske silhuetter, skarp skrædderkunst).
Fællesskabsengagement:
Modvirk isolationen ved digital shopping ved at organisere fysiske, fællesskabsfokuserede events. I takt med at trends skifter mod "offline luksus", bliver den fysiske butik et fristed. Brands som Bonne Suits tjener som eksempler på opbygning af loyalitet gennem fysiske sammenkomster.

Prissætning og margin-overvejelser

Værdien af "Virkelighed":
Forbrugere, især Gen Z, er villige til at betale en præmie for brands, de stoler på – dem, der demonstrerer integritet og gennemsigtighed. Detailhandlere kan retfærdiggøre højere prispunkter på "Ego-Eco"-produkter ved at fremhæve bioteknologiske innovationer og sporbarhed (f.eks. regenerativ bomuld).
Investeringsstykker:
Med skiftet til "Konventionelle" og "Workwear"-kategorier flyttes fokus fra højvolumen, lavmargin fast fashion til lavvolumen, højmargin "fremtidige arvestykker". "Kidult"-trenden antyder, at fantasifulde items i begrænset oplag (med humor eller unikt håndværk) kan bære luksusmarginer.

Conventional Fashion Margaret Howell SS26 - Ready to Wear (2x) & Workwear at Prada SS26 and Bottega Veneta SS26 Credits: ©Launchmetrics/spotlight
Workwear at Victoria Beckham Fall Winter 2025, Ready to Wear Credits: ©Launchmetrics/spotlight

Analyse af konkurrencelandskabet

Presset på mellemmarkedet:
Markedet fortsætter med at dele sig mellem vare-drevet fast fashion og værdi-drevet autentisk luksus. Følgelig bliver "midten" – tidligere besat af brands med tvetydige identiteter eller fabrikeret kulturarv – en uholdbar position.
Som bemærket af DMI fungerer internettet nu som en "løgnedetektor", der gør glat men hul historiefortælling forældet; i dag er et "Ægthedscertifikat" den essentielle valuta. For at sikre markedsandele i AW26 skal brands opgive vag positionering og indtage en beslutsom holdning: enten ved at forfægte Højtydende Utility (der henvender sig til 'City Prepperen' gennem teknisk tilpasningsevne og funktion) eller ved at forpligte sig til Følelsesmæssig Resonans (der flugter med 'New Dynasties'-forbrugeren, som søger radikal æstetik og dyb, narrativ mening).

Agilitet vs. konsistens:
Mens agilitet normalt er nøglen, kræver denne sæson konsistens i kvalitet. Trends sænker farten; "mikrotrends" falmer. Konkurrenter, der vinder markedsandele, vil være dem, der forfiner deres kerne-"DNA" (f.eks. den perfekte blazer, den ultimative frakke) frem for at jagte enhver TikTok-æstetik.

Pre-Order strategi

  • Timing: Da grænserne mellem sæsoner udviskes ("Off-Season"-trenden), bør indkøbere øge andelen af trans-sæsonbetonede varer. Allokér budget til letvægtsuld og lag-på-lag items, der kan sælges fra tidligt efterår og helt ind i den dybe vinter.
  • Efterspørgselsprognose:
    • Nedjustér: Indkøbsbudget (Open-to-buy) for hættetrøjer, grafiske t-shirts og tunge streetwear-sneakers.
    • Opjustér: Indkøbsbudget for blød skrædderkunst, strik (især tung/behåret uld), ruskindsprodukter og mokkasiner.
  • Risikominimering:
    • Brug Transformative Teal og Grå som volumendrivere – disse er de kommercielt sikre ankre.
    • Test "Shorts til vinter" og "Bioluminescerende/Green Glow"-items i mindre kapselkollektioner for at måle den lokale appetit på de mere radikale trends.
    • Investér i Krokodille/Krybdyr-teksturer til accessories, da data viser en stærk forventet optagelse sammenlignet med det mættede marked for leopardprint.

Ved at fokusere på disse nøgletrends og strategiske overvejelser kan modechefer kuratere FW26-kollektioner, der ikke kun er æstetisk overbevisende, men også resonerer dybt med den moderne forbrugers udviklende værdier og ønsker, hvilket fremmer en mere modstandsdygtig og gennemsigtig branche.

Denne ledelsesartikel med trendoverblik for FW26, baseret på tidligere publicerede artikler, blev skrevet med hjælp fra AI

FashionUnited bruger AI-værktøjer til at læse og researche store mængder data. Til denne artikel blev over 10 trendartikler brugt. Artikler skabt med hjælp fra AI bliver tjekket og redigeret af en menneskelig redaktør, før de går online. Hvis du har spørgsmål eller kommentarer til denne proces, kan du sende en e-mail til os på info@fashionunited.com

Læs mere:
  • Afkodning af AW26-trends og skiftende forbrugermønstre: Heuritech om Eco-Age trenden
  • Première Vision FW26 Sæson- & Farverapport
  • Future Snoops Materiale-sourcingtrends for FW26/27
  • WGSN: tre makrotrends og nøgleitems for herre- og damemode FW26/27
  • FW26-trends: Biomimik og radikal stil vil redefinere vinteren 2026
  • Lidewij Edelkoort for efterår/vinter 2026/27: Mode bliver konventionel
  • Ifølge trendforsker Jan Agelink vil fantasi afgøre, hvem der forbliver relevant i modebranchen for FW26/27
  • Fra macho til corsager: Maskulinitetens skiftende ansigt i FW26 ifølge Edwin van der Hoek
  • Tysk Modeinstitut Fashion Days for FW26: Forening af udseende og virkelighed i mode
  • AW26/27: ‘Transformative Teal’ udnævnt til årets farve af WGSN og Coloro
  • Klik her for hele vores FW26-arkiv
Denne artikel blev oversat til dansk ved hjælp af et AI-værktøj.

FashionUnited bruger AI-sprogteknologi til at give modeprofessionelle over hele verden bredere adgang til nyheder og information. Selvom vi bestræber os på nøjagtighed, er AI-oversættelser i konstant udvikling og er måske endnu ikke fejlfri. For feedback eller spørgsmål vedrørende denne proces, kontakt os venligst på info@fashionunited.com.


OR CONTINUE WITH
Colour trends
FW26
Trends