John Gallianos første kollektion for Zara: kulminationen på 'fast couture'

Madrid – Vi dykker ned i Haute Coutures komplekse univers for at udforske dens mønstre, silhuetter og koder. Som i enhver specialiseret disciplin er disse elementer ofte langt fra den almene forståelse. Rejsen tager sit udgangspunkt i den første, og yderst ventede, kollektion designet af John Galliano for Zara.

For omkring to år siden, i september, fremhævede FashionUnited en voksende tendens hos Zara. Vi bemærkede, hvordan Inditex-gruppens hovedkæde reelt havde skabt grundlaget for det, vi dengang kaldte 'fast couture'. Dette koncept er en videreudvikling af 'fast fashion', som sigter mod at demokratisere mode og design. Det bevæger sig mod de koder, sensibiliteter og processer, der er mere typiske for Haute Couture. Det var tydeligt, at denne tilgang var begyndt at slå rod hos den spanske modemultinational. Tendensen sås også i varierende grad hos andre store modekæder på massemarkedet. Zara har nu nået kulminationen på denne bevægelse med 'Re{form} Zara Vol. 1'. Dette er navnet på den første kollektion designet for Zara af couturier John Galliano, tidligere kreativ direktør for Givenchy, Dior og Margiela. Kollektionen er en del af en kreativ samarbejdsaftale mellem brandet og designeren, som vil løbe i mindst to år, som annonceret i marts.

I overensstemmelse med den tidligere annoncerede tidsplan, som blev opdateret for få dage siden af brandets ledelse, er den 1. oktober valgt til lanceringen af denne første Zara-kollektion af John Galliano. FashionUnited rapporterede om dette tidligere på ugen efter lang og spændt venten. Kollektionen vil, som forventet for en lancering af denne betydning, blive officielt præsenteret med en pop-up 'installation og oplevelse' arrangeret af brandet i Paris. Dette falder sammen med den nuværende udgave af Paris Fashion Week. Zara, Inditex og Galliano selv har derfor besluttet at modprogrammere begivenheden. Pop-up-aktiveringen kan besøges fra 1. til 6. oktober, fra kl. 11 til 20, på 70 Rue des Archives i Paris. Besøg kræver tidsbestilling og kan bookes på Zaras officielle hjemmeside. Besøgende vil kunne opleve alt tøj og tilbehør fra kollektionen i detaljer og personligt. Kollektionen er designet af John Galliano, med udgangspunkt i hans egen vision om 'franske revolutionære' og ved brug af teknikker, han har lært gennem sine mange år i spidsen for Haute Couture-huse, baseret på styles fra Zaras arkiver.

»Re{form} Zara er en handling af revolution, rekonstruktion og fornyelse: et kreativt samarbejde mellem couturier John Galliano og Zara,« udtaler modebrandets ledelse. Fra den allerførste udgivelse »åbner den en dialog mellem skaberen og Zaras arkiver.« De uddyber: »Udtænkt af John Galliano og bygget på Zaras hukommelse, tager det kønsneutrale forslag udgangspunkt i arketypiske beklædningsgenstande og accessories, der bliver re{form}et ved hjælp af Haute Couture-teknikker og reproduceret i nye materialer.« Alt er underlagt den intime »dialog mellem couturier John Galliano og de essentielle beklædningsgenstande i Zara-garderoben«, som er etableret i dette kreative samarbejde. Fra og med denne første kollektion, bemærker de, »forstår designeren arkivstykkerne som prototyper« og »klipper, dekonstruerer og genopbygger spontant eksisterende udtryk for at omdanne dem til nye.« Dette skaber et »reformeret« univers. Herfra »kommer karakterer, der tilhører et fundamentalt kapitel« i Gallianos kreative verden, »instinktivt til live: ‘les incroyables’ og ‘les merveilleuses’.« Disse er »de trodsige dandyer og divaer fra det postrevolutionære Frankrig,« her »fortolket fra et nutidigt perspektiv gennem subversive og illusoriske kompositioner.« Dette suppleres af »nye perspektiver« og kreative impulser fra »den borgerlige ånd i havebeklædning« og den »cinematiske glamour fra ‘film noir’.«

Haute Couture-teknikker i Zaras tjeneste

Baseret på disse generelle principper, som er typiske for kollektioner fra store modehuse, er dette første udspil blevet udviklet. Det kan opdeles i to aspekter. Det første er den æstetiske eller visuelle side, hvor vi finder 'merveilleuses' og 'incroyables' hentet direkte fra Gallianos kreative fantasi. Disse figurer har ikke kun inspireret og vejledt designerens hånd i udformningen af kollektionen, men bringer den også til live i kampagnebillederne. Det andet aspekt er den formelle side. Denne virkelighed af linjer og mønstre er uløseligt forbundet med det æstetiske. Galliano har formet den ved at trække på sin omfattende viden om de mest karakteristiske Haute Couture-teknikker.

Som et resultat af begge processer finder vi en kollektion, hvor den gibraltarisk-fødte couturier introducerer teknikker i Zaras etos, som typisk anvendes i konstruktionen af de Haute Couture-kollektioner, han har skabt gennem sin lange og produktive karriere. En sådan teknik er 'the flix'. Brandet forklarer, at denne teknik har sit navn fra flipbøger, som skaber illusionen af bevægelse, når siderne bladres hurtigt. I modebranchen omsættes denne konstruktion af en 'illusion' til at lægge en række beklædningsgenstande i lag for at skabe billedet af et enkelt, mere defineret stykke. Dette ses i John Gallianos første kollektion for Zara med for eksempel forskellige transparente kjoler, der kan lægges over hinanden. Et andet eksempel er en frakke fra Zaras arkiver, der er blevet 'reformeret' til en gennemsigtig body med imiterede pelsdetaljer på krave, manchetter og kant. Dette giver bæreren mulighed for at fuldende looket på utallige måder ved at lægge den over enhver anden beklædningsgenstand eller ethvert andet look.

En anden bemærkelsesværdig teknik er 'the shi/ft', som rekonfigurerer eksisterende beklædningsgenstande ved at ændre deres dimensioner, pasform eller materialitet for fuldstændigt at omdefinere dem og placere dem i andre tøjkategorier. Denne proces er særligt tydelig i denne kollektion. Den er realiseret gennem Zara-arkivskjorter, der er 'transformeret' til læderfrakker; en blondekjole omdannet til et flæsehalstykke; en Zara-arkivtrøje vendt på vrangen og præsenteret som en stola; og 'sans-culotte breeches', skabt ved at fusionere bukser og shorts fra modekædens arkiv.

Som afslutning på rækken af hovedteknikker, der anvendes i denne kollektion, fremhæver Zara 'deep pockets'. Denne teknik gør det muligt at give skræddersyning et 'kropssprog' gennem justeringer af strukturen i skuldre, taljer eller lommer. Det er en teknik, der især definerede Gallianos arbejde hos Margiela. Den er særligt synlig i denne første kollektion for Zara i en række arkivjakker, der er blevet modificeret. En række 'gestusser' er blevet introduceret i deres detaljer og snit, hvilket formidler den trodsige attitude og de 'energiske udtryk', som Galliano forestiller sig sine revolutionære 'incroyables' med, baseret på illustrationer fra det postrevolutionære Frankrig.

»Andre teknikker,« og deres materialiseringer, tilføjer Zara, »inkluderer ‘in-cut-yable’, en måde at ændre overtøj på og omforme det til frakker; ‘wrapture’, en kombination af omvendte og sammensmeltede nederdele, underkjoler og foringer fra Zara-arkivet for at skabe slå-om-nederdele; ‘pinch-to-zoom’, en metode, hvor frakker forstørres, transformeres, koges og krympes til den ønskede form; ‘split fit’, cardigans omformet og krympet for at skabe åbninger, når de knappes; ‘floating bra’, Zara-arkivets slip-kjoler skåret til for at blive empire-snit bh'er med flagrende stropper bagpå; ‘plume zoom’, et stof behandlet til at ligne fjer på afstand; ‘la mouche volant’, et broderi inspireret af 1700-tallets mouches og tilpasset til tredimensionelle strimler af ‘flyvende fluer’ på kjoler og kasketter; og bias cut, hvor stoffet skæres diagonalt for at tilføje fluiditet.«

Draperede kjoler, vinyl trenchcoats, Stephen Jones-hatte og Zaras første 'navngivne' taske (inspireret af en skraldepose)

Ud over de teknikker, der er brugt til at konstruere stylesne, er kollektionen baseret på en rig farvepalette. Den bevæger sig fra de mere traditionelle farver i herregarderoben, såsom sort, grå, brun, bordeaux, marineblå og hvid, til at inkludere røde accenter og farvetoner fra havearbejdets og film noirs verdener. Disse æstetiske modspil, ud over mønstrene, realiseres på den ene side med olivengrøn, khaki, mint, brun, guld, lyseblå, okker og orange. På den anden side byder de på orkidé-pink, lilla, turkis og syregrøn.

På baggrund af denne farvepalette afsløres kollektionens forskellige beklædningsgenstande. Disse inkluderer draperede kjoler lavet af chiffon voilant-stoffer, med blondeprint eller detaljer i vinylfinish; frakker, jakker, lange jakker, jakkesæt og knæbukser i traditionelle uldkvaliteter til mænd; netkjoler med imiterede pelsdetaljer eller fjerdetaljer i georgette; poplinskjorter; trenchcoats i uld, bomuld og vinyl; samt læderjakker og pencilskirts. Disse styles fuldendes med de accessories, der ledsager John Gallianos første kollektion for Zara. Blandt dem er et udvalg af sko fra brandets arkiv, genfortolket af couturieren; aftagelige romantisk-inspirerede høje halse og silkekravatter; operainspirerede handsker i tyl og læder; knæhøje sokker, ribstrikkede for at blive båret rynket over hælene; en kollektion af hatte co-designet af Galliano og hattemager Stephen Jones; og 'Tri-Chic', navnet givet til, hvad der er blevet Zaras første 'navngivne' taske. Det er et kontroversielt design, inspireret af en skraldepose.

»‘Tri-Chic’ er en vendbar pouch-taske, der undergraver skraldeposens sprog for at transportere den ind i håndtaskernes glamourøse verden,« udtaler brandets ledelse. »Navnet er et nik til ‘tri sélectif’ —selektiv affaldssortering på fransk—,« og til et taskedesign »med stropper og en metalkædelukning, der gør det muligt at bære den på tre forskellige måder: i hånden, over skulderen eller som en rygsæk.« »Udstyret med en gestisk grammatik er den designet til at invitere og forstærke bærerens positurer og attituder,« tilføjer de om denne første navngivne taske designet af Galliano for Zara. Den store model fås i kombinationer af sort og gul nylon, sort og khaki nylon, sort læder og ruskind, samt khaki læder og ruskind med tweed-effekt print. 'Mini'-versionen kommer i læder med metallisk finish.