Amsterdam Fashion Week: Fra dansende modeller til vindmøller og supermarkeder som kulisse
Amsterdam Fashion Week samlede både debutanter og etablerede navne. Nye modebrands som Dolly Sports og Studio NK delte kalenderen med kendte navne som Camiel Fortgens og Tess van Zalinge, der præsenterede deres kollektioner på forskellige lokationer i hele byen. Udover modeshows bød programmet også på præsentationer, talks og andre events.
Bevægelse i centrum
Amsterdam Fashion Week demonstrerede, at en kollektion kan præsenteres på flere måder end et klassisk runway-show. Mens modeuger som Paris og Milano holder sig strengt til shows, hvor modellerne går én efter én på catwalken, udforsker Amsterdam-baserede brands alternative præsentationsformer. For eksempel lod det amsterdamske streetwear-brand The New Originals dansere bevæge sig gennem Nxt Museums lokaler i Amsterdam-Noord, akkompagneret af en saxofonist, før de viste kortfilmen Home Is Where the Heart Is. Dette forvandlede præsentationen til mere en performance end et traditionelt modeshow.
Det samme gjaldt for Dolly Sports, grundlagt af Eline Starink og ny på Amsterdam Fashion Week-kalenderen i år. I stedet for en traditionel runway, hvor modellerne går efter hinanden, lod brandet modeller, som også var dansere, bevæge sig langs et blåt tæppe. Dette mindede mere om en atletikbane end en klassisk catwalk, med 't Blauwe Theehuis i Vondelpark som kulisse. Danserne holdt cheerleading-pomponer, og en moderne danser var også til stede. Denne atletiske tilgang blev videreført i efterår/vinter 2026-kollektionen, der bød på metalliske materialer, windbreakers og sporty silhuetter.
Et tredje eksempel var debutanten Fortanier, brandet af Eva Korsten, som tidligere var medstifter af skomærket Yume Yume. Til præsentationen valgte Korsten et legende setup af lave, sart lyserøde platforme spredt i rummet og afsluttet med plisseret stof. Modellerne bevægede sig ikke kun mellem platformene, men inddrog dem også i præsentationen ved at gå og posere på dem. Denne tilgang brød også med den faste rute for en klassisk catwalk og gjorde scenografien til en integreret del af showet.
Fra vindmølle til supermarked: byen som scene
Hollandske indflydelser afspejledes også i de lokationer, hvor kollektionerne blev præsenteret. For eksempel udgjorde vindmøller en genkendelig kulisse for designer Ruben Jurriën. De hollandske referencer strakte sig ud over lokationen, med tekster som "Wees lief" (Vær sød) og "I Love Gezellig", der fungerede som klare nik til hollandsk kultur. Det var ikke tilfældigt, at kollektionen bar titlen "Maak Nederland weer Gezellig!" (Gør Holland hyggeligt igen!).
Camiel Fortgens præsenterede sin forår/sommer 2027-kollektion i Albert Heijn-supermarkedet på Stadionplein i Amsterdam-Zuid efter lukketid. Medarbejdere fra det hollandske modebrand var klædt i det genkendelige Albert Heijn-arbejdstøj, mens de karakteristiske 'bip'-lyde fra kasseapparaterne kunne høres under showet. Modellerne gik flere runder gennem supermarkedet, hvor et ekstra lag, som en jakke, blev tilføjet til looksene midt i showet. Efterfølgende lød Fortgens' stemme over samtaleanlægget for at takke de fremmødte og henvise dem til udgangen. Den utraditionelle lokation mindede om Chanels Fall Ready-to-Wear-show i 2014, hvor Karl Lagerfeld også præsenterede sin kollektion i et supermarked.
Den 20. udgave af debutant-showcasen Lichting fandt sted i Passagen på Rijksmuseum på Museumplein. Talentplatformen, der siden 2007 har givet en scene til unge hollandske designere, fejrede sin jubilæumsudgave på en af de mest prominente kulturelle lokationer i Holland.
Amsterdam Fashion Week bliver en bredere brancheplatform
Samarbejder, der strakte sig ud over traditionelle kollektionspræsentationer, blev også vist frem uden for catwalken under Amsterdam Fashion Week. For eksempel indgik det hollandske accessory-brand Wandler, grundlagt af Elza Wandler, et partnerskab med den britiske modeplatform Puss Puss Magazine om et limited-edition magasin til Wandlers efterår/vinter 2026-kapselkollektion, ‘A Study in Glaze’. Kollektionen omfatter taskerne Hortensia, Penelope og Ida i kalveskind med en blank finish. Puss Puss, der er udkommet halvårligt fra London siden 2014 som både magasin og digital platform, placerede kollektionen i en redaktionel kontekst med sit eget internationale kreative netværk.
Samarbejdet demonstrerer, hvordan brands kan bruge en modeuge til at fremhæve en kollektion ikke kun gennem et show, men også via andre medier og partnerskaber. For Wandler var Amsterdam en logisk lokation; brandet blev grundlagt i byen og valgte at præsentere det limited-edition magasin under den lokale modeuge.
Derudover fokuserede United Repair Academy og Levi's' event ikke på at lancere en ny kollektion, men på at forlænge levetiden for eksisterende tøj. Samarbejdet under Amsterdam Fashion Week centrerede sig om reparation og håndværk, hvilket fremhævede reparatørernes rolle i en modeindustri, der i stigende grad forpligter sig til cirkularitet.
- Arthur Wagenaar vinder Lichting 2026 med afgangskollektionen ‘Monnikenwerk’
- United Repair Academy: ‘Modebrands spørger ikke længere hvorfor, men hvordan’
- Slipsenederdel og post-it-kjole: Aiche åbner Amsterdam Fashion Week
- Tess van Zalinge åbner sit arkiv for en ny generation
- Amsterdam Fashion Week: Pablo Willemars hopper i vandpytten
- Mariette Hoitink: “Lichting har været debutant-showcasen for unge modedesignere i 20 år”
- Amsterdam Fashion Week er begyndt: hvad du skal vide om dette års udgave